2º ENCUENTRO INCLUSIVA-NET: REDES DIGITALES Y ESPACIO FÍSICO

2º ENCUENTRO INCLUSIVA-NET: REDES DIGITALES Y ESPACIO FÍSICO

Convocatoria abierta hasta el 30 de enero

Dirigido por : Juan Martín Prada

http://medialab-prado.es/inclusiva-net

El objetivo de este encuentro abierto a la participación es abordar la relación entre redes digitales y espacio físico en el contexto de la generalización progresiva del uso de tecnologías portátiles y aplicaciones web relacionadas con la producción y gestión de información geográfica.

El impacto que estos dispositivos y plataformas están teniendo en el desarrollo de nuevas dinámicas y experiencias de interacción comunicativa se analizará en este encuentro desde un amplio espectro de perspectivas (artísticas, antropológicas, periodísticas, políticas, sociológicas, urbanísticas, etc.)

A continuación se proponen, con carácter meramente orientativo, una serie de núcleos temáticos prioritarios para este encuentro:

-Nuevos hábitos sociales en la web 2.0 en relación al espacio físico y la geolocalización. La conformación de contenidos mediáticos participativos basados en la anotación espacial: "Georeferenciación" y "geoetiquetado" ("geotagging"). Propuestas artísticas y de análisis crítico relacionadas con estos campos.

-El desarrollo de sistemas de información geográfica en el ámbito de la Web. Fundamentos tecnológicos y sociales de la emergente "Web Geoespacial" ("Geospatial Web") y de la "Web Geosemántica" ("Geosemantic Web").

-El diseño de "geonavegadores" ("geobrowsers") alternativos para el uso y la gestión de datos "geoespaciales" y de información "geoetiquetada".

-Fundamentos de la "web 2.0 local". Propuestas de "Urban markup" en la red social. Compartición de memoria urbana colectiva y localizada. Aplicaciones en el campo educativo.

-La evolución de las herramientas de cartografía y mapeado tipo "open source" y de comunidades de producción de "geosoftware".

-Blogs referidos a lugares y ámbitos contextuales específicos ("place blogging") y periodismo "hiperlocal". Potenciales socializadores y críticos en el desarrollo de redes "hiperlocales".

-Proyectos de redes móviles y redes locales inalámbricas. Proyectos de realidad aumentada ("augmented reality") basados en entornos de redes y sus potenciales para el desarrollo de un nuevo urbanismo digital participativo.

-"Medios locativos" ("locative media") y sistemas en red. Proyectos de "arte locativo" ("locative art") y "juego locativo" ("locative gaming") relacionados con formas colaborativas y de interacción social a través de la web o por medio de otras redes interconectadas.

(Importante: Además de los núcleos temáticos anteriormente citados, también se considerarán para su inclusión en el encuentro los trabajos o investigaciones planteados en relación a otras áreas temáticas propuestas por los/as investigadores/as y/o artistas siempre y cuando supongan una aportación de interés a la temática general abordada en este encuentro.)

MODALIDADES DE PARTICIPACIÓN:

Existen dos modalidades de participación (no excluyentes entre sí):

1. Presentando un proyecto para su desarrollo durante el taller de producción.

2. Enviando una comunicación para su presentación pública en el marco del encuentro.

Toda la información sobre esta convocatoria en:
http://medialab-prado.es/article/2_encuentro_inclusiva-net_redes_digitales_y_espacio_fisico_redes_digitales_y_espacio_fisico

Saskia Sassen: “Ser una ciudad global tiene muchos costos”

Saskia Sassen, socióloga de la Universidad de Chicago
Debates / Entrevista: “Ser una ciudad global tiene muchos costos”
de América Economía, por Felipe Aldunate M., director editorial de AméricaEconomía

Es holandesa. Estudió en Buenos Aires y hoy vive en Nueva York. La socióloga Saskia Sassen dice que el mundo es su casa. Mucho influyó su experiencia de vida en el desarrollo de sus trabajos en teoría urbana. Sassen acuñó en 1991 el concepto de Ciudad Global, para describir el fenómeno que ocurría con algunas ciudades que se transformaban en puntos en el mapa y se volvían estratégicos para el capital, en momentos en que se apostaba a que la geografía no importaba. Su último libro, Sociología de la globalización (2007), profundiza en estos conceptos y en los procesos locales que son afectados por la globalización. Transformada en una de las autoridades en la interconexión de las urbes con la economía global, Sassen habló con Felipe Aldunate M., director editorial de AméricaEconomía, sobre la inserción global de las grandes capitales latinoamericanas.

¿Cómo reconoces una ciudad global?
Una ciudad es global cuando participa en circuitos altamente especializados. Y es que para entender la economía global hay que desagregarla en múltiples circuitos especializados. Uno de esos circuitos es el de las materias primas, el de la minería, por ejemplo. Otro, el del petróleo. Otro, y quizás el principal de la economía global, es el de las finanzas. Londres posee muchos circuitos y participa con muchos de ellos en la economía global. Es la más global del mundo.

Dices que el circuito de las finanzas es el principal…
Es que hemos pasado a una etapa económica donde la especificidad de una economía nacional viene capturada a menudo por una financiación de los sectores económicos a través de su ciudad global. Esa especificidad importa mucho más de lo que importaba en el mundo keynesiano, donde había una estandarización económica, lo que significaba una integración territorial y de infraestructura a nivel nacional. No siempre se aprovecha. Llama la atención que siendo Chile, por ejemplo, el mayor productor de cobre del mundo, el mercado de los futuros de cobre estén en Shanghai. O que los países de Centroamérica y del norte de Sudamérica usen a Miami como su banca para sus transacciones.

Con las tecnologías existentes, ¿por qué sigue importando la globalidad de una ciudad?
Mientras más globalizada es una empresa y más maneja sus cosas electrónicamente, como en las finanzas, por ejemplo, más necesita de un manejo enormemente complejo: entras a un mundo muy globalizado donde la incertidumbre del mercado, la incertidumbre de los conceptos sociopolíticos, legales, los riesgos, se multiplican. El espacio de la ciudad global ofrece el conocimiento necesario para enfrentar esos mayores riesgos. Es un knowledge capital que tiene que ver con una enorme diversidad de conocimientos parciales de profesionales que requieren las empresas. Operar en estos medioambientes más riesgosos requiere este capital de conocimientos.

Y la ciudad es el espacio físico que ofrece ese conocimiento especializado.
Creo que la ciudad es uno de los espacios que pueden manejar de mejor manera toda la mezcla de este tipo de infraestructura. Dentro de esta infraestructura incluyo cuestiones que tienen que ver con talento y conectividad, es decir, toda una combinación de recursos que se necesitan para manejar cual sea la componente de la economia global. No se trata de un discurso convencional de políticas urbanas. No estoy hablando del desarrollo del transporte ni la planificación de edificios. Pero para ser una ciudad global hay que pagar un precio, ya que esto tiene muchos costos. Además de los costos monetarios de tener una infraestructura adecuada, hay costos sociales, costos cívicos y costos políticos.

¿Cuál es el costo más alto?
Hay muchos y que forman parte de esa creatividad destructiva de las ciudades globales. Genera un dinamismo muy interesante, pero también sienta las bases para mucha desigualdad económica, lo cual muchas veces facilita la violencia.

¿Qué tan retrasadas están las ciudades latinoamericanas en este tema de la globalización?
Latinoamérica tiene una larga historia de interacciones a niveles muy especializados con Europa y América del Norte, algo que no sucede con Asia ni con África, por ejemplo. Eso juega un rol muy importante. A los europeos y estadounidenses de cierta edad les gusta más la idea de venirse a América Latina que la de irse a África, o a Asia. América Latina es una extensión hasta cierto punto europea, es algo más familiar.

Ahora bien, en términos de circuitos, la región se ha ido especializando en ese mundo intermedio entre el recurso natural y todo lo que necesitas para movilizarlo. Algo que muchos países de Asia no tienen, por ejemplo. Es difícil generalizar, pero América Latina ahora tiene que luchar un poco más por su posición y lo hace a través de circuitos mucho más especializados que antes. América Latina ha perdido algo de ese lugar privilegiado que tuvo. A prtir de la postguerra y también a principios del siglo XX, América Latina era un poder. A eso hay que sumar la violencia urbana, que es un factor muy desestabilizador.

Para leer el resto del artículo ingresa a AméricaEconomía.com y crea una cuenta. (Gratuita)

São Paulo sin contaminacion visual: La hora de la Ciudad Limpia

Via: (Veronica Goyzueta/AmericaEconomia.com)
Este mes America Economia publica una interesante nota sobre las reformas emprendidas por el alcalde de São Paulo, Gilberto Kassab, quien decide innovar retirando los anuncios publicitarios externos, mediante la llamada ley Ciudad Limpia. Esta ley obliga a retirar anuncios de publicidad exterior, en total 15000 de los cuales el 70% era ilegal, asi como tambien impone ciertas condiciones para los carteles de fachadas comerciales.

Luego de mucho conflicto, empieza a ocurrir algo interesante, pues la ciudad perdida entre tantos carteles, emerge de nuevo y sus habitantes pueden disfutarla tambien. Y esto tambien le ha dado reditos politicos a su promotor, pues Kassab, que cuenta con el 90% de apoyo de los paulistas, esta en el tercer lugar en las encuestas.

Pero, ¿a donde se desplaza la publicidad? Pues, modificando sus logos, usando el color de identidad de marca en las fachadas, y llegando a zonas tradicionalmente usados por el marketing below the line, como los ascensores de edificios corporativos.

Es un buen ejemplo de lo que puede ocurrir si dejamos que la ciudad cobre preminencia, pues esto no ha significado que la publicidad desaparezca sino que usando el ingenio se encuentre nuevos lugares donde pueda ser colocada.

Vicente Guallart sobre la arquitectura de código abierto y la fabricación personal

En Opiniones de Arquitectura lanzaban hace unos días una serie de preguntas totalmente pertinentes sobre Arquitectura 2.0, y en particular sobre la viabilidad e interés de la aplicación del modelo de creación y producción basado en el código abierto al ámbito de la arquitectura y del diseño, y sobre la utilización de las licencias Creative Commons para este objetivo. En el post se citaban algunos casos de estudios y activistas que, de uno u otro modo, entrarían dentro de este modelo de “hacer arquitectura”, como Ecosistema urbano (sobre los que ya hablamos en Arquitectura postespectacular para la cultura de redes), el proyecto Open Architecture Network de Cameron Sinclair (más aquí y aquí) o el colectivo Hackitectura, además de citar el blog Oficina de Innovación Política de Andrés Jaque. En mi opinión las Recetas Urbanas de Santiago Cirugeda (más aquí y aquí) serían otro ejemplo esencial de arquitectura de código abierto, que además en este caso se convierte no sólo en un medio sino también en el objetivo fundamental de su trabajo.

Además, el post se preguntaba si Vicente Guallart permitiría la reutilización de su proyecto de Sharing Tower, que forma parte de Sociopolis, a partir de la propuesta de liberación de su “código” aparecida en Tonneti.com. A partir de esta pregunta retórica, el propio Vicente, director del Instituto de arquitectura Avanzada de Cataluña (IaaC), ha realizado dos reflexiones de gran interés. En la primera, como comentario al post, analiza el concepto de arquitectura de código abierto y la utilidad de las licencias Creative Commons. En una segunda reflexión, que me envió por correo electrónico, analiza lo que para él constituye hoy en día un arquitecto 2.0.

Vaya por delante que soy un admirador del trabajo de Vicente Guallart (sobre el que he escrito aquí y aquí) y que estoy empezando a colaborar con el IaaC, pero espero no ser subjetivo si digo que Vicente es otro de los personajes clave, como teórico y creador, de aplicación de la filosofía de código abierto aplicada a la arquitectura y el urbanismo. Lo demuestra en los dos textos que he citado más arriba y que reproduzco a continuación (tan sólo con una ligera edición para añadir algunos enlaces). Su trabajo actual con el Fab Lab del Iaac (un proyecto en colaboración con el MIT) está inspirado en una visión política muy clara de la tecnología. Así, conciben la fabricación personal como la nueva revolución que trasladará al “hardware” (al mundo de los objetos) lo que el software libre ha supuesto para la informática o Internet (y la web 2.0 especialmente) a las redes sociales.

1. Arquitectura 2.0 y licencias Creative Commons (comentario a Arquitectura 2.0, en Opiniones de Arquitectura)

Queridos amigos: Guallart si que autoriza el uso y edición de la Sharing Tower y otros de sus proyectos. De hecho la edición de la arquitectura siempre se ha realizado. La única cuestión es que tradicionalmente muchos arquitectos “cultos” han utilizado la arquitectura clásica y a los arquitectos muertos para citarlos (sea Le Corbusier o los teatros romanos) pero sin embargo han copiado sin pudor a los vivos, sin cita alguna. Muchos ejemplos tenemos en nuestro entorno. Por lo tanto el uso de las licencias tales como “creative commons” es una buena iniciativa.

Hace unos años se hablaba del copyright o el copyleft. En la actualidad estamos impulsando la aplicación del “factor 4” (como hacer el doble con la mitad de recursos) que es una de las leyes básicas de un desarrollo sostenible a través de la cultura de lo compartido. La sharing tower surgió de toda nuestra experiencia en la cultura de lo compartido del mundo digital, que ahora se consolida a través de lo que se ha venido a llamar la web 2.0. Desde el Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña, que es para un grupo de gente una base para hacer investigación y educación compartiendo recurso, impulsamos proyectos como la “self-sufficent housing” que es otro ejemplo de hacer investigación a través de la red, ofreciendo los resultados a la comunidad de forma transparente. Asimismo vamos a impulsar una base de diseños para que la gente pueda imprimirse sus muebles más que comprarlos en IKEA o en Vincon. En el caso de un diseño industrial veo fácilmente compatible el tener un código o un diseño abierto para su desarrollo. A partir del año próximo podréis venir al Fab Lab del Iaac que trabaja en red con otra serie de fab labs que impulsa el MIT e imprimir muebles, diseñados de forma continua.

En el caso de la arquitectura de hecho habría que diferenciar los principios básicos o los conceptos de los proyectos que son fácilmente copiables y no registrables (a los cuales se refiere Ferran Adria cuando habla de su cocina) o de las soluciones aplicadas, que podrían ser objeto de patentes. En el primer caso la cita es una justa recompensa a una copia que de otra forma ya ocurriría. En el caso de las soluciones técnicas el problema es que hoy la industria de la construcción no trabaja como la industria del software, a través de una comunidad abierta, realizando mejoras de forma continua. Nosotros estamos trabajando en la interacción entre arquitectura y energía de esta forma, y también creando proyectos como “el genoma urbano”. La otra cuestión es que para que se puedan asumir diseños a partir de un Open Source de Arquitectura el propio promotor debe fomentar ese concepto del open source, o bien el promotor debe desaparecer y deben ser cooperativas de usuarios los que fomenten los proyectos. En cualquier caso este es un tema clave para los próximos años y creo que seria bueno crear un grupo de trabajo a nivel español para impulsar dentro de nuestra comunidad la transparencia en el desarrollo de proyectos.

2. El arquitecto 2.0

Respecto a tu último texto me parece que la clave esta en el debate entre lo sistémico y lo icónico. Hacer ciudad es crear sistemas. Y a pesar de los grandes procesos de urbanización del mundo que se dan en la
actualidad, la construcción de la ciudad parece abandonada a la simple acumulación de materia (y de capital) basado en el no-urbanismo de influencia americana marcada por iconos hipermediaticos.

Sin embargo la "gran esperanza" esta entorno a nuevos barrios o ciudades basadas en una nueva ecología urbana de los que ya se empiezan a detectar proyectos en el mundo.

Ahora bien, todo sistema operativo, necesita iconos de referencia (algunas de mis montañas formarían parte de esta categoría).

Para mi el drama ocurre cuando el arquitecto abandona cualquier posible posición critica con la ciudad o el territorio y se convierte en una agencia de marketing urbano, o en una franquicia de si mismo. Algunas de
las grandes franquicias internacionales desarrollaron en los años ochenta y noventa proyectos urbanos muy interesantes.

Por ello nosotros defendemos la multiescalaridad y la necesidad de que el arquitecto se implique proyectando desde los territorial a lo arquitectónico, desde los bits al software que impulsa la interacción social. Y para ello hay que generar conocimiento de forma sistemática a través de la investigación y aplicarlo de forma instantánea en los proyectos.

Sorprendentemente la innovación puede tener un valor mediático igual o superior a lo icónico. Al arquitecto que espera encargos y aplica su oficio le sustituye el arquitecto que investiga, genera ideas, las difunde y las comparte para incidir directamente en la de construcción de un mundo de mayor calidad.

Este es el Arquitecto 2.0.

Fuente: http://nomada.blogs.com/

La visualización para comprender la criminalidad

Oakland crimespotting es un mapa interactivo de crímenes en la ciudad de Oakland, California. Como explican en su descripción del proyecto: “Si oyes sirenas en tu barrio, deberías saber por qué. Crimespotting lo hace posible con mapas interactivos, actualizaciones por e-mail, y RSS feeds de los crímenes que suceden en las áreas que a ti te interesan”.

Es fascinante “jugar” con los datos, seleccionar tipos de crímenes, áreas de interés, periodos de tiempo y poder comprender de un modo gráfico lo que sucede en tu ciudad. La herramienta permite realizar análisis complejos sin necesidad de aplicar complicados métodos estadísticos (que ya están “empotrados”en los algoritmos del mashup). No se trata sólo de ver dónde se concentra la criminalidad, se pueden analizar cuestiones como tendencias temporales (¿se ha incrementado los robos el último mes?) o asociaciones espaciales entre tipos de crímenes (¿los robos suceden en áreas próximas a los asesinatos?). Además, permite al ciudadano obtener información objetiva, algo realmente difícil si se utilizan los medios de comunicación como fuentes (las únicas habitualmente disponible), demasiado ocupados por resaltar los casos extremos y los peligros inminentes.

Este es otro ejemplo de las posibilidades de empoderamiento ciudadano que ofrece el hecho de que la información de las administraciones públicas sea realmente pública. Oakland Crimespotting es un proyecto de Michal Migurski, Tom Carden y Eric Rodenbeck, de Stamen Design. Pero sobre todo es el resultado de una política de acceso abierto a información pública. De hecho, este proyecto no es más que un experimento que trata de provocar a los gobiernos locales para que liberen información e implementen ellos mismos visualizaciones que hagan accesibles a los ciudadanos. Desde los crímenes a las plantaciones de árboles, la distribución de plazas escolares, los bares o cualquier otro tipo de información puede ser de elevado interés para un vecino si su acceso y visualización es sencilla.

Fuente: http://www.adn.es/blog/ciudades_enredadas/

Vida 10.0: Concurso Internacional Vida 10.0. Fundación Telefónica

Plazo de entrega de proyectos: 17 de septiembre al 22 de octubre de 2007

Deliberación del jurado: 7 al 9 de noviembre de 2007
Anuncio de los ganadores: 9 de noviembre de 2007:
Información e inscripción: http://www.telefonica.es/vida

VIDA 10.0 premia obras artísticas desarrolladas con tecnologías de vida artificial y sus disciplinas asociadas, la robótica, la inteligencia artificial, etc. Se buscan proyectos artísticos que hagan una reflexión sobre la relación entre lo “sintético” y lo “orgánico”.

En años anteriores se han premiado proyectos artísticos realizados con robots, avatares electrónicos, algoritmos caóticos, knowbots, autómatas celulares, virus informáticos, ecologías virtuales que evolucionan con la interacción del participante, y trabajos que profundizan en aspectos sociales de la vida artificial.

Recepción de trabajos en el Perú:
Fundación Telefónica
VIDA 10.0
Concurso Internacional 2007
Ana María Gastañeta Gallese
Av. Arequipa 1155. Lima – Perú
Teléfono: 210-1327

un respiro al planeta... mensaje circulando en la red

EL DIA SABADO 11 DE AGOSTO DEL 2007, DE LAS 19:53 A LAS 20:HRS Se propone apagar todas las luces para darle un respiro al PLANETA!!! (La propuesta renace desde Caracas). Si la respuesta es masiva, el ahorro energético puede ser brutal. Solo 7 minutos, a ver que pasa. Por favor, tomen CONCIENCIA del CALENTAMIENTO GLOBAL, miren nada mas el ejemplo de los osos polares, los icebergs se están derritiendo y junto con eso los osos mueren cada día y ya no porque los cace el hombre, sino porque estos animales tienen la peculiaridad de aprenderse sus rutas en el mar, con los derretimientos se pierden y se mueren ahogados! Si, ya se que estaremos 7 minutos a oscuras mirándonos los ojos con cara de tontos, pero aprovecha para hacer un paro, PERO NO UN PARO COMO LOS QUE HACE LA CGTP, EL SUTEP O TODOS ESOS H ......., NO, Recordemos que Internet tiene mucha fuerza y podemos hacer algo grande.

Y pasa la noticia! POR FAVOR, COPIA Y PEGA EL TEXTO EN UN MENSAJE NUEVO para no crear listas de usuarios para correo basura, solo se tardaran unos segundos.... GRACIAS... NO LO OLVIDEN! EL MUNDO NOS NECESITA ASI COMO NOSOTROS NECESITAMOS DE EL el q los demás no lo hagan, tu no lo realices... marca la diferencia y ayuda a tu planeta. Guárdalo como alarma en tu celular para que no se te olvide...

Entre todos los habitantes de éste planeta, los árboles parecen ser los más nobles. Despliegan sin duda, el más perfecto sentido de la simetría.

Continuamente tratan de elevarse sin abandonar sus raíces, que se hunden más y más profundamente en la tierra que los engendró. -F.Nietzsche

Observatorio - Boletin OIC : Resultados del 1º Concurso de ensayos

RESULTADOS DEL 1º CONCURSO DE ENSAYOS

RESULTADOS DEL 1º CONCURSO DE ENSAYOS

A continuación publicamos el acta de cierre, con la nómina del jurado, los tres ganadores y cuatro menciones, del 1º Concurso de Ensayos "Las industrias culturales en la ciudad de Buenos Aires: su incidencia en el desarrollo cultural, social y económico" que fuera organizado por el Observatorio de Industrias Culturales (OiC), dependiente de la Subsecretaria de Industrias Culturales del Ministerio de Producción del G.C.B.A. la Facultad de Ciencias Económicas y el Instituto de Investigación Gino Germani de la Facultad de Ciencias Sociales, ambas de la UBA, y que contó con el auspicio de la OEI, Organización de Estados Iberoamericanos.

Al mismo se presentaron durante el tiempo de la convocatoria un total de 18 ensayos, de los cuales resultaron tres premiados, según el orden que del acta se desprende a continuación y cuatro menciones de trabajos presentados que no pudieron ganar ningún premio pero sin embargo, trataron aspectos interesantes de las industrias culturales, con seriedad e innovación. Próximamente se publicaran en nuestro portal todos los trabajos presentados al concurso, destacándose los ganadores y las menciones, y esperamos para antes de fin de año publicar los ensayos ganadores y los mencionados en un producto colectivo con el fin de cumplir los objetivos mencionados en la convocatoria.

A la brevedad se informará del día y lugar de la entrega de premios y menciones

ACTA DE CIERRE DEL PRIMER CONCURSO DE ENSAYOS “Las industrias culturales en la ciudad de Buenos Aires: Su incidencia en el desarrollo cultural, social y económico.”


En la ciudad de Buenos Aires, siendo el día 12 de julio de 2007, se constituyen los miembros del jurado del primer Concurso de Ensayos “Las industrias culturales en la ciudad de Buenos Aires, su incidencia en el desarrollo cultural, social y económico” : Carlos Elia por la Facultad de Ciencias Económicas, Ana Wortman por el Instituto de Investigaciones Gino Germani de la Facultad de Ciencias Sociales ambas de la UBA, y Pablo Sirvén por el Observatorio de Industrias Culturales, de la Subsecretaria de Industrias Culturales del Ministerio de Producción del G.C.B.A. ; con la presencia del Coordinador del OiC, Octavio Getino.

Realizada la lectura de los 18 trabajos presentados por parte de los Jurados, se determinaron por unanimidad los ganadores del Concurso.

El primer premio se le otorga al ensayo titulado “Gestión del libro en la ciudad de Buenos Aires, aspectos legales y económicos”, firmado con el seudónimo Chiflón. Los fundamentos son: un riguroso desarrollo del estado de situación del sector del libro, la calidad de la información aportada y la excelencia en la elaboración de propuestas para la gestión pública dirigida al sector.

El segundo premio es para el ensayo titulado “Un análisis socio-económico comparativo de las industrias culturales de la ciudad” firmado con el seudónimo Mora y Araujo. Los fundamentos son el grado de conocimiento de la realidad sectorial, el desarrollo de herramientas propias de medición y evaluación, y lo innovador del enfoque en relación al rol que juegan las nuevas tecnologías como soporte de las industrias culturales.

El tercer premio es para el ensayo titulado “Las redes del disco independiente: Apuntes sobre producción, circulación y Consumo” firmado con el seudónimo Pannonica. Los fundamentos son: La descripción sistemática y minuciosa del mercado del Disco independiente y el análisis de cómo el Estado puede aportar al sector Pyme de esa industria.

Se consensúa entregar menciones a los siguientes trabajos:
- “El cine en la ciudad de Buenos Aires en un contexto de transformaciones globales” de José Glad
- “Las TIC como cimientos de las industrias culturales” de Escaque,
- “Buen cine en Buenos Aires” de Aquiles Galván y
- “Las industrias culturales, una perspectiva de la teoría de las fallas del mercado ” de Pedro Navaja.

A continuación se procede a abrir los sobres con los datos personales de los ganadores y las menciones
1º Premio María Julia Arcioni
2º Premio Paula Nahirñac y Belisario Álvarez de Toledo
3º Premio Berenice Corti

Menciones

Mariano Xavier Otero
Ricardo Beltrán
Marina Moguillansky
Atilio Roque González

http://www.buenosaires.gov.ar/observatorio
http://www.buenosaires.gov.ar/

Fundación Telefónica convoca al concurso internacional sobre arte y vida artificial “Vida 10.0”

Fundación Telefónica convoca al concurso internacional sobre arte y vida artificial “Vida 10.0”

• Se destinará un total de 40 mil euros para los artistas ganadores por sus trabajos de interacción entre vida sintética y orgánica, mediante el arte electrónico.

• El concurso tiene como objetivo el reconocimiento de la excelencia en la creación artística desarrollada en el ámbito de la llamada “vida artificial” y disciplinas asociadas.

• Las bases, inscripciones y trabajos ganadores de las ediciones pasadas del certamen se encuentran disponibles en la página www.telefonica.es/vida

• El plazo de entrega de proyectos comienza 17 de septiembre y finaliza el 22 de octubre de 2007

La Fundación Telefónica anuncia el lanzamiento del Concurso Internacional sobre Arte y Vida Artificial “Vida 10.0”, novena edición de este certamen mundial que tiene como fin recompensar la excelencia en la creación artística desarrollada en el campo de la vida artificial y las disciplinas asociadas.

El concurso está abierto a los proyectos artísticos que exploran la interacción entre vida “sintética” y vida “orgánica”, constituyendo una reflexión en el terreno de la vida artificial. En años anteriores se han premiado proyectos que incluían robots, avatares electrónicos, algoritmos caóticos, knowbots, autómatas celulares, virus informáticos y ecologías virtuales que evolucionan con la interacción del participante. Los solicitantes pueden consultar los proyectos galardonados en años anteriores en el portal de Internet de VIDA, www.telefonica.es/vida.

En ediciones pasadas, los distintos premios han sido concedidos a proyectos que abordan temas como entidades autónomas que nos dan placer, propuestas que mantienen con nosotros una conversación irracional o invaden nuestro espacio social, ecologías virtuales que evolucionan con la participación del usuario, obras que destacan el aspecto social que interviene en la vida artificial, entre otros.

Mayor información en:
http://www.fundaciontelefonica.org.pe/noticias/detalle_noticia.asp?Id=581

DERIVA NOCTURNA EN EL CENTRO HISTORICO DE LIMA

Combinautas, aqui una iniciativa de Aylin... CENTRO BIXARRO: DERIVA NOCTURNA EN EL CENTRO HISTORICO DE LIMA


un recorrido incierto, una red bizarra de interacciones urbanas nocturnas, bla bla bla en la calle mojada, chelas, un centro histórico supradecadente... ¿que mas quieres un viernes por la noche? apúntalo en tu combi-agenda!!!

XD

“EVOLUCIÓN MORFOLÓGICA DE LA MODULACIÓN FLEXIBLE EN ARQUITECTURA APLICANDO LA LÓGICA DIFUSA: REGISTRO DE LA EXPERIENCIA PREVI.

UNIVERSIDAD NACIONAL DE INGENIERÍA
FACULTAD DE ARQUITECTURA, URBANISMO Y ARTES

INVESTIGACIÓN: “EVOLUCIÓN MORFOLÓGICA DE LA MODULACIÓN FLEXIBLE EN ARQUITECTURA APLICANDO LA LÓGICA DIFUSA: REGISTRO DE LA EXPERIENCIA PREVI.”

TESIS DE MAESTRÍA DEL ARQ. GERMÁN TRIGOSO EDERY, APROBADA CON EXCELENCIA.

Arquitecto Universidad Nacional de Ingeniería UNI con estudios de Maestría en Arquitectura y Doctorado en Ingeniería de Sistemas. Docente en la Universidad Agraria y Universidad Ricardo Palma desde 1969. Elaboró en equipo los Planes Directores de las Ciudades Universitarias de la UNALM, URP, UNFV y UNMSM. Ponente de sus Investigaciones: Modelo Computarizado CRS (Planeamiento Rural); Parques Científico Tecnológicos; Buscador Gráfico Q2K para Internet y Modulación Flexible en Inteligencia Artificial; en el 1er Congreso Iberoamericano de Geografía de las Américas, 8vo Seminario Latinoamericano de Arquitectura, II Congreso Iberoamericano de Telemática en Venezuela, el X y XI Encuentro Científico Internacional; publicados en las revistas Arquitextos 2, 11 y 12 y SCIENTIA 5 y 6. Ha sido consultor de Naciones Unidas (Paraguay y Ecuador); Gerente General de: Constructora Pachacamac, Colegio de Arquitectos y Fondo Nacional de Propiedad Social; Secretario del Rectorado de la UNFV; Jefe del Departamento de Arquitectura FAU-URP.

RESUMEN:

El objeto de investigación es la modulación flexible en arquitectura, entendida como el diseño de organizaciones funcionales (viviendas, escuelas, etc.) mediante la tipificación de espacios multiusos (módulos espaciales). La acción sobre dicho objeto es estudiar su evolución morfológica, es decir, la optimización de su estructura formal; y el medio utilizado para ello es la lógica difusa, que es una herramienta de la inteligencia artificial para el razonamiento aproximado en las lógicas proyectuales que integra en un solo sistema conocimientos con grados de incertidumbre y de diferente naturaleza.

La producción modular de viviendas adquiere su relevancia en la sociedad industrial, por la economía de escala y la producción en serie; planteándose un problema general: la despersonalización de la vivienda. Esta se manifiesta de tres maneras: la monotonía formal, causada por la repetición de los módulos de viviendas, que resta identidad al usuario que la habita; la rigidez funcional, causada por una inmutabilidad de la construcción, que no contempla su adecuación a la evolución de la familia humana; y la imposición de un diseño, causada por ser desconocido el usuario de la vivienda social, que imposibilita la participación del mismo en el diseño.

La monotonía formal ha sido resuelta parcialmente con la Modulación Flexible, la cual está incorporada como objeto de la tesis. La imposición del diseño constituye el tema futuro del autodiseño computarizado de la vivienda por el mismo usuario; deberá resolverse con los Sistemas Expertos, participando la tesis con un método para el registro de la experticia de los proyectistas (caso PREVI). La rigidez funcional y el cambio en los patrones morfológicos modulares de diseño, constituye el problema central que trata la presente tesis, considerando el carácter difuso de la evaluación arquitectónica. El problema científico queda así planteado: se necesita resolver, desde la teoría de lógica difusa, la evolución morfológica de los patrones de diseño modular de la vivienda social, para que se adecúen a los cambios exigidos por la familia humana.

En los patrones morfológicos de diseño se han estudiado las características de flexibilidad de sus componentes modulares y de la unión de los mismos. La composición de los módulos varían en: tamaño, proporción, cantidad y repetición. La unión entre los componentes modulares varían en la simetría de la articulación de sus vértices y lados; y la comunicación en la relación endógena y exógena de sus bordes. Se han establecido las relaciones que existen entre la flexibilidad interna y externa del patrón morfológico modular, con las variables de composición, articulación y comunicación modular.´

Extractado de: Boletin de la Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Artes de la UNI

FIN DE UNA ERA: El inca se fue de la radio

Extractado de ElComercioPerú.com.pe 2 de Julio de 2007.

Corporación Radial del Perú (CRP), propietaria de Radio Inca decidió el cambio del formato de esta emisora. La radio que ha impulsado el movimiento 'tecnocumbiero' y folclórico en los últimos años salió del aire el pasado sábado y, al cierre de esta edición, se supo que se convertiría en una radio comercial más.

Se pudo conocer que el cambio de camiseta sería consecuencia de que el alquiler de los espacios a los grupos de cumbia y a las cantantes folclóricas le saldría menos rentable a CRP que vender publicidad. La decisión no habría sido ligera, sino que estaría respaldada por un estudio realizado por los propietarios de Radio Inca.

Se debe indicar que los grupos de cumbia y las cantantes folclóricas alquilaban espacios para difundir sus temas en esta emisora.

e-limbo.com

Con motivo de que e-limbo* (e-zine de información y análisis de modos de vida actual) está de estreno (versión 2.0), os adjunto el url y algunas frases sugerentes con las que se autodefinen en su editorial para quien tenga tiempo y ganas de aprovecharlo.

http://www.e-limbo.com/index.php

EL ARTE YA NO ES MÁS
UN LUGAR...
UNA ACCIÓN...
UN OBJETO...
PARTICULAR O EXTREMO

La producción en la era del simulacro ha perdido su significado tradicional. Su límite se ha visto excedido por el simulacro en si mismo como bien de intercambio y la producción se ha desmaterializado de forma extrema.

Ya nada es lo que era (es) y sin embargo seguimos funcionando con un sistema de coordenadas y definiciones que pretendemos fiable a la hora de analizar no sólo nuestras necesidades: la realidad es también afectada por este desajuste funcional imperante.

Ningún sistema de control universal es posible, al igual que la reproductibilidad de los objetos, y en lo venidero de los seres, es inevitable.

Redes (inter)conectadas... de personas... máquinas... (objetos)

*gracias, limboboy

Transitio_mx 02: Fronteras Nómadas

Festival Internacional de Artes Electrónicas y Video

ABIERTA LA CONVOCATORIA DEL SEGUNDO

CONCURSO INTERNACIONAL DE ARTES

ELECTRÓNICAS Y VIDEO

*** Premios: Transitio, Sizigia y Comunidades

Transnacionales

*** Inscripciones en línea

http://transitiomx.net/concurso

***Transitio_mx reúne a los sectores público, privado y

social, colocándose como modelo de colaboración

responsable a largo plazo

EL CONCURSO

Con el objetivo de promover y apoyar a las expresiones artísticas que recurren a la tecnología como medio de innovación creativa, el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes a través del Centro Nacional de las Artes lanza la segunda edición del Concurso Internacional de Artes Electrónicas y Video de Transitio_mx 02. Festival Internacional de Artes Electrónicas y Video, invitando a todos los individuos y grupos que trabajan en las diversas disciplinas y manifestaciones artísticas relacionadas con los nuevos medios a participar enviando sus propuestas a partir del 24 de junio.

Tres premios componen el Segundo Concurso Internacional de Artes Electrónicas y Video: el Premio Transitio, en reconocimiento a obra producida, con un énfasis de orden conceptual y expresivo; el Premio Comunidades Transnacionales, en reconocimiento a comunidades digitales y proyectos virtuales; y el Premio Sizigia, de fomento a la producción, en apoyo a la realización de proyectos innovadores de arte electrónico.

El Premio Transitio, con un monto de 120 mil pesos o su equivalente en dólares, está abierto a todas las categorías, incluyendo video arte, net art, instalación, juegos, arte sonoro, software art, artes escénicas, acciones performáticas y otras manifestaciones artísticas que incluyan en alguna parte de su proceso el uso de medios electrónicos y digitales. Los trabajos sometidos no necesariamente tienen que hacer alusión al tema del festival, sin embargo se prestará especial consideración a proyectos cuyo discurso enriquezca la reflexión sobre la producción en el contexto de las Fronteras Nómadas, como el lugar donde se pueden analizar comunidades en proceso y procesos en comunidad. La fecha límite para la recepción de propuestas es el 27 de julio a las 18:00 hrs.

El Premio Comunidades Transnacionales, otorgado por la Fundación Cultural México-Estados Unidos de América, A.C. y la Fundación BBVA Bancomer, busca reconocer a comunidades Transnacionales que vinculan a México y los Estados Unidos que han podido traducir su presencia a Internet y recrear sus dinámicas sociales dentro de los confines de las nuevas tecnologías, acortando de este modo las distancias geográficas. El foco de este concurso está en los proyectos digitales que utilicen de modo creativo las herramientas tecnológicas y conceptuales disponibles en red para mejorar los canales de comunicación e interacción comunitarias, dando lugar a espacios en línea en los que se compartan historias y prácticas.

El ganador recibirá tres mil 500 dólares americanos o su equivalente en pesos mexicanos. Las propuestas para este premio se recibirán hasta el 27 de julio a las 18:00 hrs.

El Premio Sizigia se remite a una isla del río Usumacinta que lleva el mismo nombre y se ubica en la frontera entre México y Guatemala. Tras la proclamación como territorio independiente por los integrantes del Laboratorio Curatorial 060, la isla fue cartografiada y trasladada con precisión a S econd Life, el mundo virtual en 3D imaginado y creado por sus residentes (www.secondlife.com). Sizigia pretende ser un laboratorio de confluencias socio-imaginarias, por ello el Laboratorio 060 otorgará tres residencias virtuales con duración de dos meses y una dotación de 265 mil Linden dólares (aproximadamente 1,000 dólares) para el desarrollo de los proyectos ganadores. La fecha límite para recibir propuestas es el 20 de julio a las 18:00 hrs.

EL FESTIVAL

La presente emisión de Transitio_mx. Festival Internacional de Artes Electrónicas y Video se propone explorar el territorio de las Fronteras Nómadas, un espacio de acción y reflexión sobre el concepto de comunidad. En este sentido, el título de esta emisión hace alusión a la frontera como un sitio de convergencia; el concepto de nómada interviene aquí como imagen de lo móvil, aquello que, como las artes electrónicas, carece de una ubicación geográfica específica. Del 13 al 19 de octubre de 2007, el Centro Nacional de las Artes, el Laboratorio Arte Alameda y el Centro de la Imagen acogerán las expresiones más innovadoras de arte.

El propósito es ir tejiendo redes afectivas y de conocimiento junto con artistas, científicos, coleccionistas, tecnólogos, curadores, académicos, asociaciones civiles y público en general para diluir, de manera simbólica, los límites disciplinares y territoriales, afirmando proyectos de carácter híbrido y que brinden estrategias relacionales.

La presente edición del festival es el fruto de la colaboración entre el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, el Centro Nacional de las Artes, el Instituto Nacional de Bellas Artes, la Fundación Cultural México-Estados Unidos de América, la Fundación BBVA Bancomer y Fundación Televisa. Grupo Mundo, Prodigy y Dixo suman sus esfuerzos como patrocinadores de cara a la construcción de un espacio común de acción intersectorial. Las nociones de frontera, de comunidad y de inclusión cobran así un nuevo sentido en favor del desarrollo de los procesos creativos.

CONTACTOS

La inscripción se deberá hacer en línea en la dirección http://transitiomx.net/concurso

Para mayores informes referentes al Premio Transitio, contactar al Centro Multimedia, al teléfono 12 53 94 00 ext. 1290 o vía mail a: concurso07@transitiomx.net

Para informes sobre el Premio Comunidades Transnacionales contactar a la Fundación Cultural México-Estados Unidos de América, A.C. al teléfono 55 35 67 35 o vía mail a mariana@contactocultural.org

Encuentro Juvenil Ambiental 2007: El Calentamiento Global – Cambio Climático.

15/06/2007

La Transnacional Bayer está lanzando en el Perú, por tercer año consecutivo, el Bayer Encuentro Juvenil Ambiental, concurso que invita a los jóvenes a presentar sus ideas o propuestas sobre El Calentamiento Global – Cambio Climático.

Este concurso está dirigido a jóvenes universitarios entre los 18 y 24 años, que cumplan con todos los requisitos de participación, como tener la edad requerida, ser estudiantes universitarios de pre-grado o post-grado (de Instituciones de Educación Superior avaladas por la autoridad educativa competente del país) y estar en disposición de viajar a Alemania en noviembre de 2007.

Los estudiantes deben presentar sus ideas o propuestas a través de la página web del concurso www.beja.bayerandina.com hasta el 7 de setiembre de 2007. Las ideas deben corresponder al tema de Calentamiento Global-Cambio Climático.

Este concurso llevará a dos jóvenes del Perú a Alemania, con todos los gastos cubiertos por Bayer, al Encuentro Mundial que reúne a todos los ganadores de los países participantes, que se llevará a cabo en el mes de noviembre en la ciudad de Leverkusen.

El Planeta se calienta

Es difícil ya encontrar a alguien que no tenga en sus conversaciones habituales o profesionales el tema del calentamiento global. Con sólo digitar la palabra en la Internet salen 62 millones de enlaces y prácticamente no hay un medio de comunicación que no haya abordado el tema, pero la pregunta es si hay resultados a corto, largo y mediano plazo más allá del planteamiento del problema. ¿Y cómo participan los jóvenes, próximos líderes y tomadores de decisiones?

En todas partes del mundo surgen organizaciones que luchan en contra del Calentamiento Global. Expertos han dicho que sólo hasta finales del siglo se logrará bajar la temperatura, pero ¿y el daño?

Los científicos indican que las concentraciones de dióxido de carbono, metano y óxido nitroso en la atmósfera han aumentado de manera notable desde 1750. Además, los niveles de emisión de estos gases a la atmósfera son los mayores de los últimos 650.000 años.

Ante este panorama, hoy más que nunca llamar a las siguientes generaciones a apropiarse del tema es un requisito para la sostenibilidad del planeta. En el Perú no podemos estar ajenos a esta realidad, que no es solo un asunto de empresas o del gobierno.

Por esa razón, teniendo en cuenta este reto, el Bayer Encuentro Juvenil Ambiental 2007 convoca a todos los jóvenes universitarios a presentar sus ideas y sumarse a la red mundial de jóvenes comprometidos con el ambiente.

Informes
T 211 3800 – anexo 3371
www.beja.bayerandina.com

Ciudades intagibles

The Anti-Urinator :: ideas de FAUPUC + Supersudaca + Beno + Gato

Extractado de Kari's Blog http://karivit.blogspot.com/2007/05/en-la-ltima-edicin-de-la-revista.html

En la última edición de la revista alemana de Urbanismo Monu se ha publicado un artículo(que también está de portada) dedicado a una de las tantas cosas que han hecho en el curso de Urbanismo de la carrera de Arquitectura los chicos de la Pontificia Universidad Católica del Perú.

Estos chicos están convencidos de que las pequeñas cositas que uno haga son las que pueden originar los más grandes cambios y lo demostraron analizando un problema en nuestra capital, en el distrito del Agustino precisamente en una de las paredes de Puente Nuevo desde hace muchos años se ha tratado de que la gente no miccione, pero la municipalidad ya estaba cansada de poner carteles o hacer pintas advirtiéndoles, para que al final de todos modos orinen sobre eso.

Los alumnos Gonzalo Del Castillo, Eduardo Rodrigo, Silvia Zamora y sus tutores Manuel de Rivero, Benito Juarez, Arturo Tovar quisieron hacer frente al problema con el "mínimo esfuerzo" ya que de eso se trata. Fueron al lugar a hacer un poco de sistémica: analizar las causalidades, los efectos, la dinámica... y mientras uno de los chicos le compraba un caramelito a una señora del lugar, se percató que en la cajita donde guarda el dinero tenía una estampita de Sarita Colonia recordándole del gran fervor religioso que le tienen a ella y al mismo Jesús. Inmediatamente hablaron con la municipalidad, y los trabajadores municipales procedieron a limpiar la pared donde iban a probar su idea, ellos pegaron un papel con la imagen de Jesús y Sarita Colonia que decía: "No lo hagas te estoy mirando" justo a la altura donde la gente suele orinar.

La gente reaccionó de una forma más que favorable, nadie se atrevió a orinar sobre el cartel permaneciendo toda esa parte de la pared limpia por más de dos semanas(luego vinieron las elecciones y ya sabemos como terminan las paredes sucias pero con publicidad electoral) e incluso durante ese tiempo los vendedores con sus carretillas se pusieron junto a esa pared porque decían que se sentían más protegidos, y los más tercos que insistían en miccionar en la calle se iban mucho más alla para hacerlo.

El artículo completo aquí.

Verb 5 : N a t u r e s

Verb 5 Natures Aa Vv UNA SERIE DE PROYECTOS, INVESTIGACIONES Y ENSAYOS EXCEPCIONALES, QUE EXPLORAN LA FUSIÓN DE LO ARTIFICIAL CON LO ORGÁNICO, LA PRODUCCIÓN DE NUEVAS ARQUITECTURAS, NUEVAS POSIBILIDADES, NUEVAS NATURALEZAS. Los edificios y las ciudades crece" se transforman y se disuelven. ¿Cómo se genera es: = evolución? ¿Cómo se controla o se intensifica o se imagina? ¿Tenemos la capacidad para programar nuestrc entorno? ¿Cómo es que la unión de materia natura y artificial genera nuevos organismos arquitectón-cos, nuevos entornos, nuevas naturalezas? ¿De que manera la tecnología anima el espacio, y los usuarios y programas animan la materia? El quinto volumen dei boogazine de Actar busca una nueva definición de :c orgánico. Verb | 2006 isbn:84-96540-22-7 | 246pp | S/. 165

SELF-Sufficient Housing

SELF-Sufficient Housing 1st Advanced Architecture Contest Aa Vv In the early 20th century, the concept of "dwelling" was defined as a "machine for living," a reference to a new way of understanding the construction of inhabitable spaces that characterized the Machine Age. Today, a century later, we face the challenge of constructing a sustainable or even self-sufficient dwelling, now a living organism that interacts with its environment, exchangmg resources, and which functions as an entirely self-sufficient entity. The Instituto for Advanced Architecture of Catalonia presents a selection of entries presented during the lst Advanced Architecture Contest: Self-Sufficient Housing. Actar | 2006 isbn:84-96540-43-X | 380pp | S/. 125

Nueva publicación de iconoclasistas "el abc..."

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Revi-poster desplegable que propone una cosmovisión sobre el modo de vida impuesto por el dominio del capitalismo. Son 30 puntos que profundizan en el funcionamiento del orden hegemónico en la ciudad precarizada. Tres postales típicas de la sociedad de consumo a partir de la cual se develan mecanismos que las vincula entre sí. Una panorámica gráfica de la desigualdad que reflexiona mediante preguntas y respuestas para luego proponer ideas y prácticas orientadas a transformar lo que nos rodea.

Programa de Arte Interactivo Córdoba Arte, Ciencia y Tecnología: Taller teórico-práctico sobre Arte Interactivo

+ info::::
http://www.ccec.org.ar/0705/convocatorias.htm

Programa de Arte Interactivo Córdoba Arte, Ciencia y Tecnología: Taller teórico-práctico sobre Arte Interactivo

El Programa de Arte Interactivo es un proyecto conjunto entre el Centro Cultural España Córdoba y el Espacio Fundación Telefónica con el objetivo de posibilitar la participación de los teóricos y artistas de las zonas Centro y Norte del país.
Programa para la planificación y realización de piezas tecnológicas a través de una aproximación al universode las obras artísticas interactivas desde una perspectiva teórica y práctica.

Coordinado por el Licenciado en Artes (UBA), docente y curador Rodrigo Alonso y por el físico y artista digital Mariano Sardón con la participación de especialistas internacionales invitados especialmenteal curso.

Convocatoria abierta hasta el 4 de junio inclusive 
Inscribite aquí:

http://www.espacioft.org.ar/ExtensionVerCurso.aspx?submenu=13&id=3&item=9

En la actualidad, son muchos los artistas interesados en la producción tecnológica, pero muy pocos los que poseen los conocimientos teóricos y técnicos para poder llevar adelante sus proyectos. Este programa se propone suplir estas falencias, favoreciendo la planificación y realización de piezas tecnológicas a través de una aproximación al universo de las obras artísticas interactivas desde una perspectiva teórica y práctica. A lo largo de las clases se reflexionará sobre las particularidades de estas producciones y se desarrollará un proyecto para la realización de una obra con tales características. El taller será un espacio de información, diseño y producción de proyectos tecnológicos. Tras su finalización, se formalizará una publicación que recopilará todos los trabajos realizados durante el mismo.

¿Quiénes pueden presentarse?
Artistas, diseñadores, científicos, programadores, arquitectos, músicos, realizadores audiovisuales y a toda persona interesada en la producción de arte interactivo y en el trabajo con nuevas tecnologías de las ciudades de las ciudades de Córdoba, Tucumán, Salta, Jujuy, Mendoza, San Luis, Catamarca y La Rioja.

****Entre los seleccionados del interior, se otorgarán 5 becas que consisten en los traslados ida y vuelta a Córdoba para cada encuentro.***

¿Cómo inscribirse?
Las presentaciones se realizarán mediante el Formulario de Aplicación que podrá obtenerse en el
sitio web del Espacio Fundación Telefónica.

Las aplicaciones deberán estar completas en todos sus puntos: Datos Personales, Cuestionario sobre conocimientos previos, Biografía y Propuesta deproyecto.

Las aplicaciones podrán acompañarse de material adicional en formato electrónico. Este material podrá enviarse por e-mail a la dirección espacioeducacion@telefonica.com.ar debidamente identificado con el nombre del postulante, aclarando en el asunto del mail que se trata de una aplicación para el Taller de Arte, Ciencia y Tecnología. El material adicional podrá adjuntarse en los formatos. .jpg .tif .gif .psd .mov .mpeg .avi .doc o .pdf. También pueden incluirse direcciones de sitios web oftp que contengan tal material.

Fundación Telefónica podrá requerir mayor información en caso que lo considere necesario. La presentación de una aplicación implica la aceptación plena y sin reservas de las bases de laconvocatoria y del reglamento correspondiente.

Las aplicaciones serán evaluadas por Rodrigo Alonso y Mariano Sardón sobre la base del material recibido. Las decisiones de los evaluadores serán inapelables.

MADRID ABIERTO: CONVOCATORIA 2008

Fecha límite: 15 junio 2007

Director: Jorge Díez
Comité Asesor:
Cecilia Andersson, Guillaume Dèsanges, Ramon Parramon, Mª Inés Rodríguez, Fito Rodríguez y el grupo Democracia
Coordinación: RMS La Asociación

Para más información:
Web: www.madridabierto.com
E-mail: abierto@madridabierto.com
   
MADRID ABIERTO: CONVOCATORIA 2008

El próximo 15 de junio el programa de arte público MADRID ABIERTO (www.madridabierto.com) cerrará el plazo de presentación de proyectos para su 5ª edición, que tendrá lugar durante el mes de febrero de 2008. El programa producirá una serie de intervenciones de carácter efímero o temporal en el centro de Madrid, cuyos autores serán mayoritariamente seleccionados a través de esta convocatoria internacional abierta.También se incluye una convocatoria específica para trabajos audiovisuales y sonoros.

MADRID ABIERTO está promovido por la Fundación Altadis, la Comunidad de Madrid, el Ayuntamiento de Madrid y la Asociación Cultural Madrid Abierto, contando con la colaboración de Fundación Telefónica, ARCO, La Casa Encendida, Ministerio de Cultura, R3 de RNE, Canal Metro, Círculo de Bellas Artes, Casa de América y Cemusa.

BASES DE PARTICIPACIÓN:

1. El objeto de esta convocatoria es la selección de artistas para la realización de intervenciones de carácter temporal o efímero, incluidos dos proyectos específicos para los edificios de la Casa de América y del Círculo de Bellas Artes, que se integrarán en Madrid Abierto junto con otros proyectos invitados y con los trabajos sonoros y audiovisuales seleccionados.

2. Las intervenciones se desarrollarán, coincidiendo con ARCO, en febrero de 2008 en Madrid, dentro de los ejes del Paseo de la Castellana - Paseo del Prado y la Calle de Alcalá - Gran Vía. Las obras sonoras se emitirán por Radio 3 de Radio Nacional de España y lasaudiovisuales por el circuito de Canal Metro.

3. Podrán presentarse artistas de cualquier nacionalidad (excepto para Casa de América, restringido a artistas latinoamericanos), en forma individualo colectiva, en cuyo caso deberán nombrar un representante.

4. A) Intervenciones artísticas.- Cada participante deberá incluir:
* Currículo con una extensión máxima de 2.000 caracteres y fotocopia del DNI (o documento equivalente) del autor o autores.
* Descripción de un proyecto ya realizado y de un preproyecto específico para Madrid, con una extensión en ambos casos no superior a 4.000 caracteres.
* Un máximo de seis bocetos o imágenes del proyecto y del preproyecto en formato jpg con una resolución máxima de 72 ppp.
* Descripción del sistema de montaje y necesidades técnicas del preproyecto.
* Presupuesto estimativo y desglosado del preproyecto, detallando los conceptos que eventualmente pudieran contar con financiación propia.
* Todos los archivos tienen que ser compatibles con PC. Los archivos que se envíen desde un MACINTOSH tienen que contar con la extensión correspondiente (doc, xls, pdf, jpg, tif, ...).
* En el caso de no recibir toda la información anteriormente detallada de forma completa la participación será desestimada.
* La dotación máxima para cada artista seleccionado es de 12.000 euros, incluyendo en todos los casos los gastos de viaje, alojamiento, producción, transporte y montaje, los honorarios del autor o autores (hasta un máximo de 2.000 euros) y los impuestos legales vigentes.

B) Trabajos sonoros.- Cada participante deberá incluir:
* Currículo con una extensión máxima de 2.000 caracteres y fotocopia del DNI (o documento equivalente) del autor o autores del trabajo.
* Descripción de la pieza con una extensión no superior a 4.000 caracteres.
* Los trabajos tendrán una duración máxima por autor de 10 minutos y se enviarán en soporte CD.
* Los seleccionados recibirán 500 euros y una copia directa del máster de sus trabajos pasará a formar parte del fondo documental y de archivo público de Madrid Abierto, con una posible ubicación sin ánimo de lucro en la web www.madridabierto.com, previo acuerdo con los autores.

C) Obras audiovisuales.- Los trabajos audiovisuales seleccionados en la convocatoria de 2007 de Intevenciones TV (www.intervenciones.tv, www.fundacionrdz.com) se integrarán en el programa de Madrid Abierto 2008 en colaboración con la Fundación Rodríguez y con el Centro Cultural Montehermoso, y podrán ser emitidos en el circuito de Canal Metro. Los seleccionados recibirán 500 euros y una copia directa del máster de sus trabajos pasará a formar parte del fondo documental y de archivo público de Madrid Abierto, con una posible ubicación sin ánimo de lucro en la web www.madridabierto.com, previo acuerdo con los autores.

5. Todas las propuestas deberán enviarse por correo electrónico a abierto@madridabierto.com, antes del 15 de junio de 2007 (o por correo postal a Fundación Altadis-Madrid Abierto, calle Eloy Gonzalo nº 10, 28010Madrid).

6. La comisión asesora de Madrid Abierto, presidida por el director del programa Jorge Díez e integrada por Cecilia Andersson, Guillaume Dèsanges, Ramon Parramon, Mª Inés Rodríguez , Fito Rodríguez y el grupo Democracia, designará al comisario o comisarios de esta edición. La Casa de América y el Círculo de Bellas Artes designarán un representante para la selección de la
intervención que albergará cada institución.

El comisario elegirá a los artistas participantes, evaluando tanto su trayectoria como la calidad y viabilidad de las propuestas, así como la absoluta reversibilidad de las intervenciones, y podrá completar la selección con artistas invitados hasta un máximo del 50% del total de artistas seleccionados en la convocatoria abierta. Al tratarse de proyectos que ocuparan espacios públicos será imprescindible la obtención de los permisos municipales oportunos para la efectiva instalación de los mismos, que gestionará Madrid Abierto.

En el caso de que los artistas seleccionados utilicen de cualquier modo imágenes o elementos de terceros, deberán aportar los correspondientes permisos expresos de los titulares de los mismos para su uso en el proyecto.

7. Madrid Abierto se reserva los derechos de publicación y reproducción de las intervenciones artísticas seleccionadas en todos aquellos casos relacionados con la promoción del programa, e incorporará a su fondo documental y de archivo público toda la documentación generada. Los proyectos y las obras seleccionados serán propiedad de los autores, y las instituciones promotoras tendrán derecho preferente para su posible adquisición.

8. La participación en esta convocatoria supone la plena aceptación de las bases.